L’industrie de la K-pop embrasse les progrès technologiques en intégrant l’intelligence artificielle (IA) dans la création de musique et de clips vidéo, ouvrant ainsi de nouvelles perspectives pour les artistes et les fans. De Seventeen à Aespa, les groupes de K-pop explorent les possibilités offertes par l’IA pour enrichir leur art et repousser les limites de la créativité.
Seventeen et l’IA : Une Collaboration Créative
Le groupe de garçons Seventeen a récemment dévoilé le clip de leur chanson « Maestro », intégrant une scène créée par l’IA. Cette innovation soulève des questions sur l’identité du véritable créateur dans un monde où l’IA peut réaliser des œuvres artistiques sophistiquées.
Woozi, membre de Seventeen et producteur de nombreux succès du groupe, a partagé son expérience avec l’IA lors de la création musicale. Lors d’une conférence de presse pour l’album « 17 Is Right Here », il a déclaré :
« Nous nous sommes entraînés à créer des chansons avec l’IA, car nous voulons évoluer avec la technologie plutôt que de nous en plaindre. Grâce à ces expériences, nous avons découvert les forces et les faiblesses de la composition musicale avec l’IA. Nous réfléchissons également à la manière de protéger notre identité musicale dans ce monde où l’IA peut créer de la musique. »
Aespa et l’Innovation Visuelle
Le groupe de filles Aespa a également incorporé l’IA dans le clip de leur chanson « Supernova », le titre principal de leur premier album sorti le 27 mai. Une scène en gros plan montre les membres chantant avec des mouvements de bouche anormaux, suscitant des réflexions sur les capacités de l’IA à imiter les expressions faciales humaines.
Ningning, membre d’Aespa, a commenté cette scène lors d’une conférence de presse :
« Cela nous a fait réfléchir à l’IA, car de nos jours, les reprises créées par l’IA sont populaires sur les réseaux sociaux. Mais je continue de penser que l’IA ne peut pas imiter parfaitement les expressions faciales ou les émotions d’une personne. »
Lee Soo-man et l’Avenir de la K-pop avec l’IA
Lee Soo-man, fondateur et ancien producteur en chef de SM Entertainment, a évoqué les applications de l’IA dans la K-pop lors de son discours à l’Assemblée générale de la CISAC à Séoul le 30 mai. Il a souligné le potentiel de l’IA pour connecter la K-pop avec ses fans à travers le monde :
« L’IA aidera la K-pop à se connecter avec ses fans du monde entier. C’est une convergence de culture et de technologie qui permettra un engagement plus profond entre les célébrités et les ‘prosommateurs’ ou fans. »
Midnatt : Une Nouvelle Identité Alimentée par l’IA
En mai 2023, le chanteur Lee Hyun a adopté l’alter ego Midnatt, une identité créée grâce à la technologie de l’IA sous Hybe. Midnatt a sorti le single « Masquerade », qui met en scène une voix féminine générée par l’IA à partir de la voix du chanteur. La chanson est également disponible en six langues, grâce à la technologie de transformation multilingue de Supertone, une startup d’IA acquise par Hybe en 2021.
L’Impact de l’IA sur l’Industrie Musicale
Selon Kim Sung-soo, critique culturel, l’IA a le potentiel de transformer radicalement l’industrie musicale :
« Dans le passé, le problème avec les chansons adaptées à l’IA était qu’elles ne pouvaient pas ajouter de notes d’émotions, mais maintenant elles peuvent également le faire, permettant la production presque parfaite d’albums adaptés à l’IA. À mesure que les limites des possibilités offertes par l’IA diminuent, l’IA aura un impact significatif sur l’industrie musicale à l’avenir, voire dans l’immédiat. »
Conclusion
L’IA représente une révolution pour l’industrie de la K-pop, offrant de nouvelles opportunités créatives tout en posant des défis sur l’authenticité et l’identité artistique. Les artistes comme Seventeen, Aespa et Midnatt montrent comment l’IA peut être intégrée dans la musique et la production visuelle, signalant une ère nouvelle où la technologie et l’art convergent pour créer des expériences inédites pour les fans du monde entier.


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